“人工智能+”时代命题：百部AI短片杭州首展，时光万像AI电影创作计划正式启航！

　　5月15日下午，杭州迎来中国AI影视产业的重要时刻。

　　在浙江省电影家协会、浙江传媒学院华策电影学院指导下，由浙江时光坐标科技股份有限公司与浙江星光电影院线有限公司联合主办的“百部AI电影短片展映暨时光万像AI创作行业研讨沙龙”在杭州盛大举行。

　　本次活动既是对国内AI影视孵化成果的一次集中检阅，也正式宣告了一个面向全球、系统化扶持AI影视创作人才的生态平台扬帆起航，为中国影视工业的智能化升级按下加速键。

　　本次活动聚焦青年创作人才挖掘与AI影视创新路径探索，致力于搭建学研产一体化实践平台，打通校园与行业通道，培养复合型AI影视人才；同时借力AI赋能“文化+科技”，为市场输送新颖的AI数字内容，展现“人工智能+”在内容创作领域的普惠价值。

　　时光坐标把一种全新的类型——AI电影，搬进了一个标准的放映厅。

　　这一刻，西湖区艺创小镇的土壤、省市广电与文联的支持，与浙江大学、中国美术学院等高校的智囊，以及字节跳动、华策影视、TapNow等平台的势能汇聚在一起。共同见证20位优秀创作者的成果。

　　开幕式上，浙江电影家协会主席团成员、浙江传媒学院教授、时光坐标创始人 陈奕发表致辞及分享。

​（浙江省电影家协会主席团成员、浙江传媒学院教授、时光坐标创始人 陈奕）

　　陈奕表示：“无论技术如何迭代，人对好故事和优质影像的追求不变。借力国家“人工智能+”行动指引，我们拒绝空谈焦虑，选择从0到1务实起步。AI不仅是技术平替，更是全新的叙事语言，让过去受限于预算与技术“拍不了”的故事有了落地可能。

　　基于时光坐标二十余年视效积淀，此次“AI影视创作营”与展映活动，旨在释放创作力。此前创作营中，266部AI短片从0到1落地，创作者们仅用了短短8天。验证了AI降低门槛、回归创意的价值。我们联合行业专家、高校及百余名青年创作者，正式启动‘时光万像AI创作者计划’，搭建学研产平台，探索AI作为影视新引擎的更多可能，为中国电影工业增添新活力。”

（展映现场&花絮）

　　展映环节将现场氛围推向高潮。现场集中播放了从266部优秀创作者作品中精选出的20部最具代表性的原创AI电影，涵盖赛博朋克、仙侠奇幻、现代都市等多种风格，展现了AI在剧本构思、影像生成到后期剪辑全链路的高效协同与惊人的视觉表现力。

　　来自创作营的余夏峰、张孝文、董振振等优秀创作者上台分享自身和 AI 共同创作的真实心路历程。

（优秀创作者余夏峰）

　　“这次用AI，我就是想看看，AI能不能听懂我要的这种感觉，能不能把我脑子里那个世界的味儿，给还原出来。”

（优秀创作者董振振）

　　“我以前拍拍电影子最讲究‘降本增效’。这次玩AI，就是想看看它到底能省多少钱，又有哪些坑。虽然AI技术现在看有点糙，但那段从零摸索的过程，值了。”

　　电影展映之后，活动迎来高潮——浙江省电影家协会 范志忠主席 视频致辞并宣布“时光万像AI电影创作计划正式启动！

（浙江省电影家协会主席 范志忠）

　　时光万像AI电影创作计划将依托季度工坊、年度扶持与双周展三大载体，构建集培训、资金、对接于一体的服务体系。项目落地西湖区，旨在搭建高校、企业与创作者的共生生态，以实打实的“人工智能+”行动，打造智能时代文化新质生产力的标杆案例，为区域发展与产业升级提供持续的内容动能。

（TapNow生态合作负责人周珈亿）

　　随后，TapNow生态合作负责人周珈亿从开发者视角分享：AI应是释放想象力的杠杆，而非负担，TapNow打造“无限画布+可视化工作流”一站式基座，聚合全球顶尖模型，并以“世界模型”攻克场景跳脱难题，“AI执行导演”接管繁琐流程，让创作者回归创意核心。周珈亿强调，将与时光坐标等伙伴深耕底座，让AI成为讲好中国故事的“新光影魔术师”。

（浙江传媒学院华策电影学院24级研究生 康佳瑞）

（浙江传媒学院华策电影学院24级研究生 周竞）

　　在大学生创业实战应用的分享环节，浙江传媒学院华策电影学院24级研究生康佳瑞与周竞结合自身体验，带来《AI短剧出海如何赋能大学生创业》的分享。AI对年轻创业者而言不仅是效率工具，更是打破资源壁垒的核心杠杆——凭借创意与对海外市场的敏锐嗅觉，大学生无需重金组建团队，即可通过TikTok等平台快速实现商业闭环。在他们看来，AI短剧出海正为年轻人创造“弯道超车”的历史机遇。

　　在圆桌论坛上，时光坐标创始人陈奕作为主持人，与六位业内专家学者就“AIGC如何重塑影视创作流程与人才标准？”等议题展开了深度对话：

　　AI是“降本增效”的利器，但绝非创作的替代品。

　　专家指出，当前AI短片普遍存在“重炫技、轻叙事”的问题。张兴批评部分作品剪辑节奏“很人工智能”，缺乏情感张力；卢鹏则警示“为AI而AI”的误区，强调未来制作的目标应是“去AI化”，让技术隐于内容之后。林玮教授补充，AI在处理细腻情感时优于处理复杂打斗，创作者应扬长避短。

　　随着创作“平权”到来，对个体的要求反而更高。李一介认为，未来不再需要单一工种的“螺丝钉”，而是需要懂导演、摄影、美术的“六边形战士”。他强调，AI与传统影视是“继承关系”，传统审美标准仍是AI创作的基石。

　　正如时光坐标创始人陈奕所言，无论技术如何迭代，电影的核心始终是“人”。AI的使命是打破资源壁垒，让创作者回归讲故事的本质。

　　“时光万像AI电影创作计划”现已正式启幕，即日起面向全社会开放报名。时光坐标将以计划为土壤，持续挖掘青年创作人才，打造高校、行业、政府三方联动的生态平台，助力更多创作者拥有讲述故事的能力，推动影视行业在数字化浪潮中实现高质量升级，共同绘制AI时代的中国电影新篇章。