小学阶段是学生心理素质发展的关键期，而小学美术课程以视觉形象感知、理解和创造为核心，其教学过程天然蕴含着情绪疏导、自信培养、人际协作等心理健康教育元素。作为小学美术教研员，推动心理健康教育与美术课堂教学深度融合，既是落实“立德树人”根本任务的要求，也是促进学生全面发展的必然路径。在不断的学科融合中，促进学生审美能力与心理素质的协同发展。

　　一、锚定心理需求，优化主题设计

　　教学主题是连接美术知识与心理健康教育的桥梁，主题设计需紧密贴合小学生的心理发展特点与生活实际，避免生硬说教。

　　（一）聚焦自我认知，构建自信基石

　　围绕“自我接纳”“发现优势”等心理主题，设计具有针对性的美术活动。例如开展“独一无二的我”自画像创作课，教师不强调绘画技巧的精准度，而是鼓励学生用线条、色彩、图案展现自己的外貌特点、兴趣爱好与性格特质。有的学生用明亮的黄色表达自己活泼开朗的性格，有的学生用齿轮图案象征自己热爱机械的爱好。在创作分享环节，引导学生讲述作品背后的故事，教师要着重肯定每个学生的独特构思，帮助学生发现自身闪光点，强化自我认同感。还可设计“我的成长足迹”手账制作活动，让学生用绘画、剪贴等方式记录成长中的难忘瞬间，在回顾中感受自身的进步，培养积极的自我认知。

　　（二）关注人际交往，培育协作意识

　　针对小学生在同伴交往中存在的沟通不畅、合作意识薄弱等问题，教师可设计以“合作共赢”为核心的集体美术主题活动。如“美丽的班级树”集体绘画项目，将学生分为若干小组，每组负责班级树的一个部分，有的画树干，有的画枝叶，有的画果实，果实上还要写上同学的优点。在合作过程中，学生需要主动沟通、分工协作，共同解决画面构图、色彩搭配等问题。通过此类活动，学生不仅提升了美术创作能力，更在实践中学会倾听他人意见、尊重他人想法，掌握基本的人际交往技巧。此外，还可开展“感谢我的好朋友”贺卡制作活动，引导学生用美术语言表达对同伴的感恩之情，增进同伴间的情感联结。

　　（三）链接自然生活，疏导负面情绪

　　小学生在学习生活中也会产生焦虑、烦躁等负面情绪，可借助自然与生活题材，设计情绪疏导类美术主题。如“情绪调色盘”创作课，让学生将自己的情绪与色彩对应，用不同的色彩和笔触描绘内心的感受，焦虑时可能是杂乱的黑色线条，开心时则是明快的橙色色块。教师通过分析学生的作品，了解其情绪状态，并给予针对性的引导。还可组织校园写生活动，带领学生观察校园中的花草树木、亭台楼阁，让学生在描绘自然美景的过程中，转移注意力，舒缓学习压力，感受生活的美好，培养积极乐观的心态。

　　二、营造宽松氛围，激活心理潜能

　　宽松自由的课堂氛围是心理健康教育融入美术课堂的前提条件，只有在安全、包容的环境中，学生才能敢于表达、乐于创作。

　　（一）转变教学角色，构建平等师生关系

　　教师需摒弃“权威者”的角色定位，成为学生美术创作的引导者、陪伴者与欣赏者。在教学过程中，多采用启发式提问，如“你为什么选择这种颜色呢”“这个图案有什么特别的含义吗”，鼓励学生表达自己的创作思路，尊重学生的个性化表达，不对学生的作品进行“好”或“坏”的简单评判，而是从创意、情感等角度给予肯定。例如，当学生画出“蓝色的太阳”时，教师不应否定其认知，而是询问创作意图，或许学生是想表达太阳在阴天时的状态，这种尊重与包容能够消除学生的创作焦虑，让学生敢于大胆尝试。

　　（二）创新教学模式，激发创作兴趣

　　打破“教师示范、学生模仿”的传统教学模式，采用探究式、体验式教学方法。例如在“趣味拓印”课中，不直接教学生拓印技巧，而是提供树叶、瓶盖、积木等多种材料，让学生自主尝试不同材料的拓印效果，在探索中发现美、创造美。还可引入游戏化教学元素，如开展“美术创意接龙”游戏，每组学生轮流在纸上添加图案，共同完成一幅作品，在游戏中激发学生的创作热情，让学生在轻松愉悦的氛围中享受美术创作的乐趣。

　　（三）包容创作失误，培育成长型思维

　　在美术创作过程中，学生难免会出现“失误”，如打翻颜料、画错线条等。教师要引导学生将“失误”视为创作的契机，而非失败。例如，学生在绘画时不小心打翻红色颜料，教师可引导学生将晕染的红色改画成花朵、晚霞等图案，化“失误”为“创意”。通过这种方式，让学生明白创作没有标准答案，过程比结果更重要，培育学生的成长型思维，增强其心理韧性。

　　三、丰富实践活动，深化心育成效

　　美术学科具有极强的实践性，丰富多元的实践活动能够为心理健康教育提供更广阔的载体，让学生在动手操作中实现心灵成长。

　　（一）拓展课堂边界，开展户外美术活动

　　将美术课堂从教室延伸到校园、社区，开展户外写生、自然材料创作等活动。例如组织学生到校园花坛写生，观察花朵的形态、色彩；利用落叶、树枝等自然材料制作拼贴画。户外美术活动能够让学生亲近自然，缓解学习压力，同时在与自然的互动中，培养观察力与创造力。此外，还可组织学生走进社区，开展“美化社区宣传栏”活动，让学生用画笔装点社区环境，在服务他人的过程中，增强社会责任感与成就感。

　　（二）搭建展示平台，增强学生成就感

　　定期举办班级、校级美术作品展，为学生提供展示自我的舞台。展览的作品不仅包括优秀的绘画、手工作品，还可以纳入学生的创作草稿、过程性作品，全面展现学生的创作历程。在展览期间，邀请家长、其他班级的学生参观，让学生在他人的赞赏中收获成就感与自信心。对于性格内向的学生，鼓励其主动向参观者介绍自己的作品，在表达中突破自我，提升沟通能力。

　　（三）开设美术社团，满足个性化需求

　　根据学生的兴趣爱好，开设剪纸、泥塑、动漫等美术社团。美术社团活动以小学生自主管理为主，教师只做必要的指导和帮助。在社团里，孩子们能认识兴趣相投的小伙伴，一起讨论画画的小技巧，在交流合作中提升人际交往能力。在互帮互助中学会更好地和同学相处。除此之外，社团还可以开展“阳光心灵”海报设计这类有意思的主题活动，让学生们在涂涂画画的创作过程中，慢慢加深对心理健康的理解和认知。

　　四、完善评价机制，实现美育心育双赢

　　科学的评价机制是保障美术课堂心育成效的关键，需构建多元化、过程性的评价体系，实现美术教育与心理健康教育的有机融合。

　　（一）优化评价内容，兼顾技能与情感

　　改变以往“重技能、轻情感”的评价倾向，将学生的创作态度、情感表达、合作精神、创新意识等纳入评价范围。例如，在评价学生的集体绘画作品时，不仅评价画面的整体效果，还要评价学生在合作过程中的表现，如是否积极参与讨论、是否主动帮助同伴等。在评价学生的个人作品时，关注学生是否在作品中融入真实情感，是否通过作品表达了自己的想法。

　　（二）丰富评价主体，实现多元参与

　　采用学生自评、互评与教师评价相结合的方式，充分发挥不同评价主体的作用。学生自评可以引导学生反思创作过程中的情感体验与收获，如“我在创作这幅画时感到很开心，因为我画出了自己喜欢的小狗”；学生互评能够让学生学会欣赏他人的优点，培养包容的心理品质，如“他的色彩搭配很和谐，我很喜欢他画的天空”；教师评价则要注重激励与引导，针对不同学生的特点，提出个性化的评价意见，避免使用统一的评价标准。

　　（三）强化评价反馈，促进心理成长

　　评价的最终目的是促进学生的成长与发展，教师需及时将评价结果反馈给学生，并针对学生的不足给予具体的改进建议。对于心理状态存在波动的学生，通过评价反馈进行针对性的心理疏导。例如，对于创作中表现出焦虑情绪的学生，教师可以鼓励其“放慢节奏，大胆尝试，你的每一笔都很有意义”，帮助学生缓解焦虑，树立信心。

　　将心理健康教育融入小学美术课堂，是一项长期而系统的工作。作为小学美术教研员，需立足教学实践，不断探索学科融合的有效路径，优化教学策略，丰富教学内容，让美术课堂成为学生审美提升的乐园、心灵成长的沃土。唯有如此，才能真正实现美育与心育的协同发展，为孩子们塑造积极健康的心理品质、培育阳光向上的心灵底色筑牢根基。

　　作者：杨娜 单位：尉氏县教研室